Інфармацыйны артыкул пра мастацтва "Ота Уорд" "ART bee HIVE" vol.11 + bee!

Выпушчана 2022 красавіка 7 года

т.11 Летні выпуск

Інфармацыйны дакумент па пытаннях мастацтва "Ota Ward" "ART bee HIVE" - гэта квартальны інфармацыйны дакумент, які змяшчае інфармацыю пра мясцовую культуру і мастацтва, нядаўна выдадзены Асацыяцыяй па прасоўванні культуры Ota Ward з восені 2019 года.
"ПЧАЛІНЫ УЛІК" азначае вулей.
Разам з рэпарцёрам падапечнага "Корпус Міцубачы", сабраным шляхам адкрытага набору, мы будзем збіраць мастацкую інфармацыю і дастаўляць яе ўсім!
У раздзеле "+ пчала!" Мы размесцім інфармацыю, якую нельга было прадставіць на паперы.

Асоба мастацтва: актрыса / Хітомі Такахашы, спецыяльны пасланнік па сувязях з грамадскасцю па турызме Ота Уорд + пчала!

Асоба мастацтва: доктар медыцынскіх навук / уладальнік галерэі Kokon, Харукі Сато + пчала!

Будучая ўвага ПАДЗЕЯ + пчала!

Мне вельмі прывабна выказвацца толькі голасам
"Актрыса / Спецыяльны пасланнік па сувязях з грамадскасцю Ота Уорд Хітомі Такахашы"

Хітомі Такахашы, актрыса, якая шмат гадоў жыве ў Сензокуіке, а таксама актыўна працуе ў якасці спецыяльнага прадстаўніка па сувязях з грамадскасцю па пытаннях турызму ў Ота Уорд.З ліпеня гэтага года я буду апавядальнікам для тэлеверсіі гэтай газеты "ART bee HIVE TV".

Хітомі Такахасі
Ⓒ КАЗНІКІ

Я думаў, што яшчэ ў дзяцінстве павінен стаць чалавекам, які пасуе гэтаму гораду.

Я чуў, што вы жылі ў Ота Уорд з дзяцінства.

«Да другога класа пачатковай школы гэта Эбара-Наканобу ў Сінагава. Нягледзячы на ​​тое, што гэта недалёка ад сажалкі для мыцця ног, навакольнае асяроддзе зусім іншае. У Наканобу ёсць гандлёвая вуліца з пасажамі і кірмашовы дзень. Атмасфера ў цэнтры горада рэшткі. Вашокуіке - гэта жылы раён. Я перайшоў з пачатковай школы Сінагава Уорд Нобуяма ў пачатковую школу Ота Уорд Акамацу, але ўзровень быў настолькі высокім, што я не мог паспяваць за вучобай. У той час я паступіў у пачатковую школу Акамацу. Многія людзі прыходзілі ў школу, таму што хацелі перасекчы мяжу. У пачатковай школе Нобуяма я быў актыўны і гуляў гэтак жа добра, як хлопчык, але адчуваў сябе бедным вучнем або кінутым. Вось чаму я нарадзіўся ў горадзе, дзе Я арандаваў соевы соус па суседстве, паглядзеў свой дом, таму што мяне заўтра не было, і калі б у мяне не было бацькоў, я б выходзіў і чакаў кагосьці іншага. Мой аднакласнік сказаў: «Адкуль ты ўзяўся?» Я ніколі не чуў такія словы, таму я падумаў, што ў дзяцінстве павінен стаць чалавекам, які падыдзе гэтаму гораду (смяецца).»

Ці можаце вы расказаць пра парк Сензокуіке?

"Я ездзіў тут на лодцы, калі быў маленькім. Усё ж гэта вішня. У той час, калі вішня ў Сакураяме была ў поўным росце, кожны раскладваў прасціну, каб убачыць вішню. Было шмат іх.Я шмат рэзаў, таму што гэта было небяспечна, таму што было шмат старых вішняў. Тым не менш, вішні ўсё яшчэ дзівосныя. У той час я быў вымушаны засцілаць прасціну і займаць месца з раніцы. Мая маці танцавала народныя песні. Я займаўся гэтым, таму, калі захапіўся, танчыў у коле з сябрамі. Памятаю, мне было крыху няёмка (смяецца). Зараз забаронена займаць месца і я не магу адчыніць сядзенне. Плошча сакуры па-ранейшаму выкладзена прасцінамі і зроблена як пікнік, але ў мінулым Сакураяма была больш дзіўнай.
У час летняга фестывалю ад Явата-сама да плошчы з гадзіннікам стаялі кіёскі, а таксама была відовішча.Нягледзячы на ​​тое, што маштаб быў зменшаны, летні фестываль па-ранейшаму весела.Старэйшыя браты і сёстры ў харчовых кіёсках кажуць "Такахасі-сан", таму што кожны год прыходзяць адны і тыя ж людзі. "

У такім цэнтры горада цяжка знайсці месца, дзе захавалася б такая цудоўная прырода.

Здаецца, сажалка для мыцця ног стала больш звыклым месцам, чым у маім дзяцінстве.

«Я кожны дзень прыходжу выгульваць сабак.Сабачы сябарІнутомаПоўны.Я ведаю, як клічуць сабаку, але некаторыя гаспадары не ведаюць імя (смяецца).Кожную раніцу ўсе збіраюцца, каб сказаць «Добрай раніцы». "

Вы доўгі час жылі ў Сензокуіке, але ці думалі вы калі-небудзь пра пераезд?

«На самой справе я доўгі час жыў у доме на адну сям'ю, таму быў час, калі я прагнуў кватэры. Я казаў: «Мне падабаецца кватэра, я думаю, што я збіраюся пераехаць». "Так, я разумею" (смяецца). У горадзе не так шмат месцаў, дзе захавалася такая цудоўная прырода. Памер у самы раз. Парк Васёкуіке. Прыемна, таму што можна шпацыраваць. Гэта месца, дзе мясцовыя жыхары могуць адпачыць і атрымаць асалоду самі. Але калі бачыш сакуру, шмат людзей прыязджае з розных месцаў. Гэта дзіўна "(смяецца)."

Ⓒ КАЗНІКІ

Калі справа даходзіць да Ота Уорда, у мяне ёсць шмат пачуццяў з гэтай нагоды.

З 2019 года я з'яўляюся спецыяльным пасланнікам па сувязях з грамадскасцю па пытаннях турызму ў Ота-Уорд. Раскажыце, калі ласка, пра гісторыю вашага прызначэння.

«Я з'явіўся ў драме пра бацьку Кацу Кайшу, Кацу Кокічы, якая з'яўляецца гістарычнай драмай NHK BS «Жонка Кокічы». З дзяцінства я кожны дзень праходжу каля магілы Кацу Кайшу.縁ЮкарыЯ жыву ў месцы, дзе ёсць.Пачуўшы пра з'яўленне драмы, я ўдзельнічаў у гутарцы ў Aprico з нагоды адкрыцця Мемарыяльнага музея Кацу Кайшу.Мы гаварылі пра Кацу Кайшу, а таксама пра Сэнзокуіке і Ота Уорда.Гэта было спускавым механізмам. "

Таксама праводзіцца цырымонія пераразання стужкі падчас адкрыцця.

«Правільна. Гэты будынак (былы Сэймэй Бунько) доўгі час не выкарыстоўваўся, таму я ўпершыню зайшоў унутр у Мемарыяльны музей Кацу Кайшу. Сама архітэктура вельмі прыгожая. Гэта вельмі цікавае месца для разумення. Тратуар стаў прыгожым, калі адкрыўся музей. Да яго вельмі лёгка дабрацца ад станцыі Сэндзокуйке (смяецца) ".

Як гэта было быць спецыяльным прадстаўніком па сувязях з грамадскасцю па пытаннях турызму ў Ота Уорд?

"Я зразумеў, што Ота Уорд настолькі вялікі, што я мала ведаю пра іншыя гарады. Я заўсёды задаваўся пытаннем, чаму талісман" Ханепён "мае ванну, але мэр Калі я размаўляў са спадаром Мацубарай, здаецца, што Ота У Уорде самая вялікая колькасць гарачых крыніц у Токіо, і было шмат рэчаў, пра якія я не ведаў, напрыклад, «О, гэта так» (смяецца).»

З ліпеня мы будзем вяшчаць «ART bee HIVE TV».

"У мяне не было вялікага досведу з апавяданнем, але нядаўна я расказаў аб архітэктурнай праграме раскрыцця таямніц пад назвай" Sukoburu Agaru Building ". Гэта так весела і так складана. Я не ўпэўнены ў сваёй мове. (Смяецца) Але я Мяне вельмі прыцягвае выказванне толькі маім голасам. Раней я мала што рабіў, таму гэтая праца яшчэ больш захапляльная.
Калі я іду ў розныя месцы па тэлебачанні, мясцовы стары гаворыць з персаналам: "Гэй", і я добра разумею гэта пачуццё.Калі гаворка ідзе пра Ota Ward, там гаворыцца: «Ёсць шмат іншых добрых рэчаў, так што слухайце больш». Думаю: «Не толькі там, але і гэты».Калі справа даходзіць да Ота Уорда, я сапраўды так адчуваю (смяецца). "

Ⓒ КАЗНІКІ

Доўга пражыў, але пачуваюся прыезджым.

Раскажыце, калі ласка, пра сваю будучую дзейнасць.

"Сцэна" Гары Потэр і праклятае дзіця "пачнецца. Я буду дырэктарам МакГонагал. Тэатр ACT у Акасацы будзе цалкам перабудаваны ў адпаведнасці са спецыфікацыямі Гары Потэра. Усё зроблена ў Англіі з брытанскім персаналам і рэжысурай. Спектакль - усё як ёсць. Папярэдні спектакль будзе паказвацца прыкладна месяц, а фактычны спектакль - 1 ліпеня. Сам спектакль "Гары Потэра" неабмежаваны, таму я буду рабіць гэта, пакуль не памру. Я буду рабіць гэта, пакуль у мяне ёсць жыццё .Хачу (смяецца).»

Нарэшце, у вас ёсць паведамленне для жыхароў Ота Уорд?

«У Ota Ward ёсць фабрыка з цудоўнымі тэхналогіямі, напрыклад, у драме «Даунтаун Рокет», месца з асяроддзем, поўным прыроды, як сажалка для мыцця ног, і аэрапорт Ханэда, адкрыты для свету. Ёсць таксама такое месца, як цэнтр горада. Напрыклад, ёсць элегантнае месца, падобнае на сажалку для мыцця ног. Гэта цудоўны раён, поўны розных чароў. Я жыву шмат гадоў, але многія людзі жывуць даўжэй, і я ўсё яшчэ адчуваю сябе пачаткоўцам. Гэта захапляльны горад дзе ты заўсёды любіў і жыў».

Профіль

Ⓒ КАЗНІКІ

Нарадзіўся ў Токіо ў 1961 годзе. У 1979 годзе яна дэбютавала на сцэне са спектаклем Сюдзі Тэраяма «Замак Сіняй Барады ў Бартаку».Наступныя 80 гадоў, фільм «Шанхай Ідзінкань». У 83 годзе тэлевізійная драма «Фузорой но Рынгатачы».З тых часоў ён актыўна здымаўся на сцэне, у кіно, у драматычных спектаклях, эстрадных шоу і г.д. З 2019 года ён будзе спецыяльным пасланнікам па сувязях з грамадскасцю па пытаннях турызму ў Ота Уорд, а з ліпеня 2022 года ён будзе апавядальнікам на «ART bee HIVE TV».

Мне цікава, як нешта ёсць у космасе
«Доктар медыцыны / Уладальнік галерэі Kokon Харукі Сато»

Харукі Сато, які кіруе клінікай унутранай медыцыны і псіхасаматычнай медыцыны ў Ота-ку, з'яўляецца калекцыянерам сучаснага і антыкварнага мастацтва.У нас працуе "Галерэя Кокон", якая знаходзіцца пры клініцы. Гэта ўнікальная галерэя, якая дэманструе сучаснае мастацтва, будыйскае мастацтва і старадаўнюю кераміку побач на прасторы ад 1-га да 3-га паверхаў.

Выставачная прастора на 2-м паверсе, дзе супастаўленыя сучаснае і антыкварнае мастацтва
Ⓒ КАЗНІКІ

Калі вы пару разоў паглядзіце персанальную выставу аднаго і таго ж мастака, то зразумееце, які вы мастак.

Раскажыце, калі ласка, пра сваю сустрэчу з мастацтвам.

"Калі я ажаніўся (1977), мая жонка прынесла плакат з блакітным блазнам Бернара Бафе *. Калі я паставіў яго ў гасцінай і глядзеў на яго кожны дзень, выразнасць ліній буфета была вельмі ўражлівай і Мне было цікава. Пасля гэтага я шмат разоў хадзіў са сваёй сям'ёй у музей "Буфет" у Суругадаіры, Сідзуока, таму я думаю, што я быў залежны ад мастацтва.」

Што прымусіла вас пачаць збіраць?

«Я набыў гравюру японскага мастака на медзі, разважаючы, ці змагу я набыць карцінку буфета праз некалькі месяцаў. У 1979 годзе я купіў яе, таму што гэта была праца іншага чалавека. Гэта было не штосьці падобнае, але дызайн быў цікавы ".

Што стала падставай для працягу збору?

«У 1980-я гады, калі мне было трыццаць, я амаль кожны тыдзень хадзіў у галерэю Ginza.Лі УфанЛі Ву Фан* СаняКішыо СугаСугакі ШыоКалі я сустрэўся з працамі «Mono-ha *», такіх як Mr. *, у мяне была магчымасць бачыць іх шмат разоў, і я зразумеў, што хачу такіх твораў.Акрамя таго, у той час сучаснаму мастацтву было цяжка ператварыцца ў бізнес, таму маладыя мастакі пасля заканчэння мастацкай школы звычайна арандавалі мастацкую галерэю і ладзілі прэзентацыі.Было вельмі цікава паглядзець такую ​​персанальную выставу.Незалежна ад ступені дасканаласці ў мастака выяўляецца першая форма, таму часам бываюць творы, якія прымушаюць нешта адчуваць. "

Не тое што быў пісьменнік, якога вы шукалі, але вы за ім назіралі.

«Я не маю на ўвазе глядзець канкрэтнага чалавека. Я проста глядзеў гэта 80 гадоў у 10-х гадах, думаючы, што можа быць нешта цікавае. Ёсць нешта, што я магу зразумець, таму што працягваю гэта глядзець. Буду трымаць сола Выстаўка праз год-два.Паглядзіш на аднаго і таго ж мастака пару разоў запар, паступова зразумееш, які ты мастак.Я часта дазваляю табе гэта рабіць.」

Уваход 1-га паверха
Ⓒ КАЗНІКІ

Творы, якія застаюцца ўва мне пазней, часта невыразныя і іх цяжка зразумець, калі я іх упершыню бачу.

Ці з 80-х пачаўся сур’ёзны збор?

«Гэта 80-я. Больш за 80 працэнтаў маёй калекцыі сучаснага мастацтва было сабрана ў дзесяцігоддзе 80-х. У 10-я мне падабаюцца спрошчаныя творы або проста мінімалісцкія творы. Я паступова адышоў ад сучаснага мастацтва».

Раскажыце, калі ласка, аб крытэрыях адбору работ, якія вы атрымаеце.

«Ва ўсялякім разе справа ў тым, падабаецца табе гэта ці не. Аднак падабацца гэта цяжка.Хуліганзвычка..Многія творы, якія застаюцца ўва мне пазней, расплывістыя і цяжка ўспрымаюцца, калі я іх упершыню бачу. "што гэта! Гэта пачуццё.Такі твор потым адгукнецца.Ёсць нешта невядомае для вас, што вы не можаце спачатку вытлумачыць.Гэта праца, якая можа пашырыць рамкі майго ўласнага мастацтва.」

Спалучаючы антычнае і сучаснае мастацтва, нараджаюцца розныя абліччы.

Калі адкрыецца галерэя?

«Гэта першая пастаянная экспазіцыя адкрытага калідора з 2010 мая 5 года. З калекцыі мы побач выставілі мастацтва 12-х і будыйскае мастацтва.」

Што прымусіла вас пачаць галерэю?

«Мне хацелася мець прастору, дзе я мог бы рабіць тое, што хацеў, і каб яна была адкрытая для публікі. Другое — я хацеў быць як мага бліжэй да мастака. Большасць мастакоў, з якімі я сустракаўся ў 80-х, прасілі персанальная выстава як арыгінальны праект на пачатку адкрыцця.」

Я думаю, гэта прывядзе да канцэпцыі, але раскажыце, калі ласка, паходжанне назвы Галерэя старажытная і сучасная.

«Старыя і сучасныя — гэта антычнае мастацтва і сучаснае мастацтва. Змяшчаючы старыя і сучасныя рэчы ў адну прастору і спалучаючы антычнае мастацтва і сучаснае мастацтва, нараджаюцца розныя віды. У адзін час гэта вельмі. Гэта выглядае напружана, і ў нейкі момант гэта выглядае вельмі супадаючым, што цікава. Мяне цікавіць тое, як нешта ёсць у прасторы *. Я хачу даведацца.」

Глядзіце на антычнае мастацтва вачыма сучаснага мастацтва.

Што вас зацікавіла антычным мастацтвам?

"Як я ўжо згадваў раней, я страціў цікавасць да сучаснага мастацтва прыкладна з 1990 года. У той час я ўпершыню паехаў у Карэю ў 2000 годзе і наткнуўся на вырабы з дрэва Дынастыі Лі = паліцы. Гэта вельмі проста. На паліцах , гэта было з 19-га стагоддзя, але я адчуваў, што гэта цёплае і мінімальнае мастацтва. Пасля гэтага я ездзіў у Сеул шмат разоў на год з-за яго жорсткасці.」

У вас таксама ёсць японскі антыкварыят.

«У 2002 і 3 гадах я заходзіў у краму антыкварнага мастацтва ў Ааяме. Гэта крама, якая займаецца як дынастыяй Лі, так і японскім антыкварным мастацтвам. Там я сустрэў японскую кераміку, такую ​​як Шыгаракі, а таксама кераміку ў стылі яёі і дзёмон. чаму я зацікавіўся японскім антычным мастацтвам. Мае любімыя жанры антычнага мастацтва - гэта ў асноўным будысцкае мастацтва і старадаўняя кераміка або кераміка, якая ўзыходзіць да невялікай даўніны. Яёі лепш, чым Джомон. Мне падабаецца.」

Антычнае мастацтва пазней сучаснага, ці не так?

«Груба кажучы, гэта сучаснае мастацтва ў трыццаць гадоў і антычнае мастацтва ў пяцьдзесят. Перш чым я гэта даведаўся, вакол мяне выстраіліся антычнае мастацтва і сучаснае мастацтва. Я падумаў.」

Канцэпцыя супрацьпастаўлення антычнага і сучаснага мастацтва нарадзілася натуральна.

"правільна.」

Выставачная плошча на 3-м паверсе, якая вядзе ў чайную
Ⓒ КАЗНІКІ

Мастацтва - гэта вада.Гэта пітная вада.

Раскажыце, калі ласка, пра свае планы на будучыню.

"Хоць гэта сістэма запісу з ліпеня па жнівень, мы правядзем спецыяльную выставу" Kishio Suga x Heian Buddha ". У снежні мы плануем супрацоўнічаць з Харука Нагата*, мастаком з кветкавым матывам і антычным мастацтвам. ."

Калі ласка, дайце нам ведаць, калі ў вас ёсць якія-небудзь падзеі ў будучыні або перспектывы.

"У мяне няма нічога асаблівага. Я добра ўсведамляю, што мастацтва вельмі прыватнае. Галерэя, я думаю, што гэта ў асноўным прастора, якой я хачу займацца. Акрамя таго, маё жыццё і мая галоўная справа. Я не хачу рабіць гэта перашкода для мерапрыемства. У выніку правядзення гэтага расклад аднаго мерапрыемства абмежаваны 1 днямі ў пятніцу, суботу, нядзелю і пятніцу, суботу і нядзелю. Я спадзяюся, што змагу нешта зрабіць, калі мне скажуць як ідзе разьвіцьцё».

Я хацеў бы сабраць і прадставіць працы містэра Кішыо Сугі, якія ў вас ёсць.

"Гэта добра. Я спадзяюся, што розныя людзі могуць унесці свой уклад і стварыць добры каталог. Месцам правядзення неабавязкова павінна быць гэтая галерэя. Я хацеў бы не толькі выкарыстоўваць сваю калекцыю, я хацеў бы сабраць работы спадара Сугі з усёй Японіі і трымаць іх як вялікая мастацкая выстава. Я спадзяюся, што змагу прадставіць сваю калекцыю як яе частку ".

І апошняе, але не менш важнае: што такое мастацтва для спадара Сато?

«Мне ніколі раней не задавалі такое пытанне, таму калі я задумаўся, што гэта такое, адказ быў даволі просты. Мастацтва — гэта вада. Пітная вада. Я не магу жыць без яе. Гэта важна».

* Бернард Бафе: нарадзіўся ў Парыжы, Францыя, у 1928 годзе. У 48 г. карціна «Двое аголеных мужчын» (1947), прадстаўленая ў галерэі Сен-Пласід, атрымала Прэмію крытыкаў.У цэнтры ўвагі маладых людзей падтрымліваюцца фігуратыўныя карціны, якія рэзкімі лініямі і стрыманымі фарбамі адлюстроўваюць пасляваенную трывогу. Яе называлі «новая бетонная школа» або «омтэмоан (сведка)». Памёр у 99 годзе.

* Лі Уфан: Нарадзіўся ў 1936 годзе ў Кёнсан-Намдо, Паўднёвая Карэя.Скончыў факультэт філасофіі каледжа мастацтваў і навук універсітэта Ніхон.Пісьменнік, які прадстаўляе Мона-ха.Стварэнне работ з каменю і шкла. З пачатку 70-х ён выпусціў серыі «ад радка» і «ад кропкі», якія пакідалі след пэндзля толькі на частцы палатна і дазвалялі адчуць прастор поля і існаванне прасторы. .

* Кішыо Суга: нарадзіўся ў прэфектуры Іватэ ў 1944 годзе.Пісьменнік, які прадстаўляе Mono-ha.Матэрыял змяшчаецца ў прасторы без апрацоўкі, а створаная там сцэна называецца «сітуацыяй (дэкарацыяй)» і ператвараецца ў твор. З 74 года ён распрацоўвае акт пад назвай «Актывацыя», які амалоджвае прастору, замяняючы ўжо ўсталяванае.

* Mono-ha: імя, дадзенае пісьменнікам прыкладна з 1968 да сярэдзіны 70-х гадоў, якія характарызаваліся непасрэдным і непасрэдным выкарыстаннем з невялікім удзелам чалавека ў прыродных або штучных аб'ектах.Існуюць адносна вялікія адрозненні ў думках і тэмах у залежнасці ад кожнага мастака.Высока ацэнены з-за мяжы.Галоўныя пісьменнікі — Нобуо Сэкін, Кішыо Суга, Лі Уфан і іншыя.

* Размяшчэнне: Размесціце рэчы ў адпаведных месцах.

* Харуко Нагата: нарадзіўся ў прэфектуры Сідзуока ў 1960 годзе.Матыў — кветка. «Калі я малюю з пачуццём дыхання кветкамі, я пачынаю выказваць ладан, гук, тэмпературу, колер, знакі і г.д., адначасова прымаючы іх маімі пяццю пачуццямі, і я, як правіла, не стаўлюся да канкрэтных формаў ад прыроды. Гэта можа быць твор.» (размова пісьменніка)

Профіль

Г-н Харукі Сато стаіць перад фільмам Кішыа Сугі "Climate of Linkage" (2008-09)
Ⓒ КАЗНІКІ

Доктар медыцынскіх навук, дырэктар клінікі Senzokuike, уладальнік галерэі Kokon. Нарадзіўся ў Ота Уорд у 1951 годзе.Скончыў Медыцынскі факультэт універсітэта Цзікей. Адкрыў галерэю Kokon у маі 2010 года.

Увага Інфармацыя пра ПАДЗЕІ можа быць адменена альбо адкладзена ў будучыні, каб прадухіліць распаўсюджванне новых заразаў вірусам коронавируса.
Калі ласка, праверце кожны кантакт, каб атрымаць самую свежую інфармацыю.

Цёмна-сіні | Ідзумі | Рэтраспектыўная выстава Райс 1/3

Замежныя візіты - думкі з падарожжа па ЗША -

«Пейзаж Сан-Францыска»

Пастаноўка «Гары Потэр і праклятае дзіця»

Галерэя Кішыо Суга і Буда Хэйан

Кішыо Суга << Клімат звязвання >> (частка) 2008-09 (злева) і << Разьба па дрэве Рэшткі бодхісатвы Каннона >> перыяд Хэйан (12 стагоддзе) (справа)

お 問 合 せ

Аддзел па сувязях з грамадскасцю і грамадскімі слуханнямі, Аддзел прасоўвання культуры і мастацтва, Асацыяцыя прасоўвання культуры Ota Ward